他从教近三十载，始终怀揣一颗热忱的钢琴心，坚定不移地奔向童年种下的钢琴梦；他循循善诱、奋楫笃行，获评校级教学名师、“三全育人”最美教师，用音乐箴言引导一代代青年学子踏上成长成才之路；他醉心深耕钢琴演奏与教学领域科研，呕心研究“触键”难题，打磨29.5万字答卷，填补国内“钢琴演奏者演奏机能的训练与养护”领域研究空白。他就是安徽师范大学音乐学院键盘系主任张旭良教授。

指尖奏响钢琴梦，琴键流淌爱乐心

这一场追逐钢琴演奏的梦途开始得早，热情饱满，但正如黑白琴键般起起伏伏，路途艰辛，跨越了21年绵延至今。

“蒙山高，沂水长，我为亲人熬鸡汤。续一把蒙山柴，炉火更旺......”上世纪70年代初的农家小院里，幼年的张旭良静静听着姐姐轻声吟唱《沂蒙颂》，心间悄然种下一颗弹奏与演绎旋律的种子。这颗种子被埋入婉转歌声聚成的丰沃土壤里，在文学音律的浇灌下汲取着生根发芽的养分，“我的父亲是合肥师范学院中文系毕业生，从事中学语文教学工作，我的奶奶从事连环画租赁行业，我的书架永远被各种各样的书籍填满着。”从制作精良的连环画册读到长篇幅、内容较为厚重的“大部头”，张旭良见识到笔墨传达出的文学美，聆听到故事和文字淌动的叙述节奏。歌声里婉转的音律与文字间灵动的节律交杂融汇，不停滋养着张旭良的音乐梦想。

1979年，张旭良第一次触碰钢琴黑白键，但碍于环境、师资的限制，钢琴练习课稍行即止。三年后，张旭良升学到安徽省固镇师范学校，得遇擅长演奏手风琴的音乐老师张利敏先生悉心指导，遂拜师学艺，苦练手风琴技艺，终于考上安徽师范大学艺术系音乐专业。“但是，我依旧没有放弃自己的钢琴梦。”时年21岁的张旭良从《拜厄钢琴基本教程》开始钢琴学习生涯，起步晚，下苦功：面对手风琴与钢琴相差甚远的发声方式和触键细节等演奏难题，他用心琢磨，悉心归纳，有重点地去解决技法难题，打下坚实的钢琴基础；学习过程中，他注重研究式学习，用研究性思维深度思考触键难题，为后续钢琴演奏研究埋下伏笔。四年本科时光，张旭良在不同的黑白键盘上弹奏出一样的精彩。

路途起伏，他咬牙坚持，于1993年考取安徽师范大学音乐学院钢琴演奏与教学研究方向硕士研究生，终于圆了童年种下的钢琴梦。“一路走来，我所有的坚持，都是因为对钢琴的热爱。”张旭良用“爱”字诠释了自己对钢琴艺术的炽热情怀：怀揣一颗挚诚滚烫的钢琴心，在钢琴艺术道路上行愈远、情愈坚。从事钢琴教学29年来，砥砺深耕钢琴演奏与教学研究领域，接续以琴键谱奏人生乐章，用音符谱绘人生辽阔。

音乐箴言字字珠玑，成长忠言段段入心

“音乐具有极强的逻辑性，当你有意识地去认识音乐曲式结构、句法结构、织体类型的时候，你就进入了规律的范畴，与规律同在。”在张旭良眼里，音乐是一门寓意性极强的艺术，其中涵盖万事万物的运行规律。

这些音乐箴言折射着人生哲理，叙说着成长忠言。在所著《钢琴能量演奏法》的扉页，张旭良写下：“以规律为尺，以规律为师，遵规律而为，为是！”他说道：“以规律为尺，是指要遵守规律，用规律衡量行为的准确度；以规律为师，是指要尊重规律，从规律中获取行为的逻辑依据；遵规律而为，是指要遵循规律的指引，确保行为符合事物发展的规律。”就一种现象而言，错误的认知可以有成千上万种，而符合规律的答案是唯一的，也才是正确的——秉持这样的观念，张旭良视“依规律引导学生往正确的方向走”为镌心铭骨的教学之道。

有一次在课堂上，1998级钢琴专业学生张苑面带沮丧地对张旭良说：“张老师，我在弹奏时感觉到好多音节都自个儿蹦出来了，我控制不了。”张旭良回答道：“祝贺你！”她听后一愣：“为什么？”“在此之前，很多音都是自个蹦出来的，你压根儿就不知道。现在你自己发现了这少部分自个蹦出来的音，说明你已经掌握了绝大部分音，你说你是不是进步了？是不是值得祝贺？”张苑听了解释后立刻释然，舒展眉头，重新摆正心态投入到练习。引导学生用正确心态投入学习，张旭良还以真知灼见引领学子们攀登更高的人生舞台，“练琴和打铁一样，都需要经历煅烧、锻打和淬火。自己练琴是煅烧，老师上课是锻打，登台演出就是淬火，如此循环往复，方能百炼成钢，铸就高超琴艺。”深谙真正有效的成长来源于舞台实践，张旭良鼓励学生积极参与舞台艺术实践，主持创办音乐学院“爱乐杯”首届钢琴大赛，8名学生在“2024中国音乐小金钟——长江钢琴第四届全国钢琴展演安徽省选拔赛”中取得佳绩。通过比赛激发了更多学生的自主学习热情，张旭良更加笃信：要想让成长透出奋发进取的青春本色，必须让同学们在舞台上成长。

“学校正在大力实施‘大学生护航行动计划’，我认为学生们是船员，而老师们是舵手，陪伴着他们一起避暗礁、绕漩涡，劈风斩浪，驶向人生理想的彼岸。”深刻认识教师的职责所在，张旭良乐此不疲地向一代代孜孜求学的学子阐述音乐箴言，助其解疑释惑，促其学有所成，勇攀成长高峰，见证更优秀自我的到来。

三位一体助科研，中西合璧破“触键”

“手指从琴键上离开好像比按下琴键还重要？”本科阶段，张旭良曾向老师询问过这样一个问题，当时老师并未给出详细答案。2007年，研究生朱雅兰不经意的问题“张老师，这个音你是怎么弹出来的？”激活了张旭良的科研课题：“我问老师和学生问我的问题，实际上都聚焦在‘触键’这个问题上。”这一次，张旭良融通中外文化，写出一本共29.5万字的学术专著——《钢琴能量演奏法》，条分缕析地解答“触键”疑题。

钢琴艺术领域常有因患腱鞘炎、腱鞘囊肿、肩周炎、腰肌劳损等疾病而影响钢琴家演奏能力甚至终止演奏事业的报道。“我在读研究生的时候练习量非常大，有时最多可以练到10多个小时，但我的手却并没有出现问题。”凭借多年的弹奏经验，张旭良迅速抓住了研究突破点，“我想这和我当时一直在练的‘补充课业的练习操’有紧密联系。”这一套练习操出自匈牙利钢琴家约瑟夫·迦特撰写的《钢琴弹奏技巧》，张旭良从中获得启迪，思索进一步完善其中仅局限于手部、肩部等身体局部的锻炼方式，探索将其与中国讲求贯通全身的太极文化贯通融合的操作路径。以中国太极文化理论为根，吸收《论钢琴表演艺术》等国外钢琴著作研究的精髓内容，融会贯通钢琴演奏艺术、生物学、物理学、运动生理学、音乐心理学、中国传统经络学说、中国传统哲学之太极学说等知识，创新性地阐述了“钢琴演奏机能训练与养护”的概念，并在此基础上创编出钢琴太极功，用中国传统太极学说孵化西方钢琴艺术，大大地推动了钢琴演奏法研究的进程。《音乐周报》2014年第30期专访“钢琴太极练起来——访张旭良”对此做了专门介绍。

谈到他的专著《钢琴能量演奏法》，张旭良井井有条地从一个点扩展到整个框架，神采飞扬地分享着这个困惑了他将近20年的“触键”答案：阐释了钢琴演奏的实质即能量转化。

以教学夯实艺术实践和科研的基础，以艺术实践呈现教学和科研的成果，以科研凝练艺术实践和教学的妙思，张旭良在自然而然的状态下完成了课题从埋下种子到生根发芽、最后瓜熟蒂落的过程，“对我来说，教学、艺术实践和科研是三位一体的。”张旭良先后主持、参与教育部人文社会科学重点研究基地（中央音乐学院音乐学研究所）开放项目“钢琴演奏机能训练与养护”等十数项科研课题，出版学术专著《钢琴能量演奏法》1部，完成“试论贺绿汀的钢琴曲”“培养艺术直觉 感悟钢琴艺术——谈钢琴艺术中的直觉因素”等十余篇学术论文，多次在《钢琴艺术》《人民音乐》等学术期刊发表论文，并两次在国家级专业比赛中获奖。怀揣“时时刻刻用专业眼光看问题”的科研心，涵养“科学研究者要坐冷板凳”的科研定力，张旭良矢志不渝地追求做能够转化为生产力、真正有价值的科研成果。

获评2019年安徽师范大学“三全育人”最美教师时，张旭良写下“愿沐阳光终此生，俯首耕耘桃李苑”的感言心得。满腔热忱地对待自己的每一个身份，他用“爱”字来解释这一切。做一位始终如一爱学生的老师，做一位孜孜求索爱科研的学者，做一位坚定不移爱实践的钢琴人，张旭良用“爱”字串联人生历程，把“爱”字融化在引领学生成长的每一天。